Scopri come l'impilamento della messa a fuoco in Photoshop può mettere a fuoco l'intera scena o il soggetto fondendo la profondità di campo da più immagini! Include suggerimenti per ottenere i migliori risultati quando si scattano foto per le quali si dovrà mettere a fuoco l'accumulo.

In questo tutorial impareremo come mettere a fuoco l'accatastamento in Photoshop! Impilare la messa a fuoco, o fusione della messa a fuoco, significa scattare una serie di immagini, ognuna con una parte diversa della scena o del soggetto a fuoco, e fonderle insieme in un'unica immagine in cui è messa a fuoco l' intera scena o soggetto.

In altre parole, Photoshop non si limita a fondere insieme le immagini ; fonde la profondità di campo di ogni immagine. Prende la profondità di campo più stretta da ogni foto della serie e le combina in una profondità di campo molto più ampia, una che di solito è più ampia di quanto tu possa mai ottenere in una singola ripresa.

Come funziona? Come vedremo, iniziamo caricando le immagini in Photoshop come livelli che le impilano l'una sull'altra. Quindi, allineamo i livelli in modo che le dimensioni e la posizione della scena o del soggetto in ciascuna foto corrispondano. Photoshop quindi guarda ogni immagine e capisce quali aree sono a fuoco (sì, in realtà è abbastanza intelligente per farlo), e crea automaticamente maschere di livello per mostrare solo le aree a fuoco di ogni immagine, nascondendo le aree che non sono messo a fuoco. Ciò che si ottiene è una singola immagine in cui tutto è a fuoco!

Il focus stacking è perfetto per la macrofotografia in cui è praticamente impossibile mettere a fuoco l'intero soggetto a causa della profondità di campo incredibilmente ridotta, spesso misurata in millimetri. Ma è anche ottimo per ogni situazione in cui sei limitato dalla quantità di luce, costringendoti a usare un'apertura più ampia che restringe nuovamente la profondità di campo. Effettuando una serie di scatti, ognuno con una parte diversa della scena a fuoco, e poi fondendoli in Photoshop, puoi mettere a fuoco tutta la scena dal primo piano allo sfondo! Se sembra abbastanza sorprendente, beh, il risultato può essere impressionante quanto sembra.

Suggerimenti fotografici per l'impilamento della messa a fuoco

Ho detto che lo stack focus inizia caricando le immagini in Photoshop, ma non è proprio vero. Il focus stacking in realtà inizia con le immagini stesse ed è importante che le foto vengano scattate tenendo presente il focus stacking.

Dal momento che questo non è un tutorial di fotografia, non passerò attraverso il processo di ripresa delle immagini con grande dettaglio. Tuttavia, ecco alcuni semplici suggerimenti per aiutarti a scattare le migliori immagini possibili in modo da ottenere i migliori risultati dallo stack focus.

  • Usa un treppiede. Il montaggio della fotocamera su un treppiede non solo eviterà le vibrazioni della fotocamera, ma assicurerà anche che ogni foto della serie sia presa dalla stessa altezza, angolazione e posizione in modo da poter essere facilmente allineata in seguito in Photoshop.
  • Utilizzare il timer o un rilascio cavo. Anche con la fotocamera montata su un treppiede, premere il pulsante di scatto dell'otturatore può provocare vibrazioni della fotocamera. Per evitarlo, usa un cavo di rilascio o, se non ne hai uno disponibile, usa il timer della fotocamera per ritardare lo scatto.
  • Usa la messa a fuoco manuale. Non lasciare che la fotocamera scelga i punti AF. Invece, imposta l'obiettivo sulla messa a fuoco manuale e inizia e il punto focale più vicino di cui hai bisogno (che spesso sarà la distanza minima di messa a fuoco dell'obiettivo). Ad ogni scatto successivo della serie, ruota leggermente la ghiera di messa a fuoco per percorrere gradualmente la profondità di campo attraverso la scena dal primo piano allo sfondo. Per la fotografia macro, una guida di messa a fuoco funziona meglio, ma se non ne hai una, l'anello di messa a fuoco sull'obiettivo funziona bene.
  • Scatta molte immagini. Assicurati di fare abbastanza scatti in modo che ogni punto della scena o del soggetto sia a fuoco in almeno una delle foto. Idealmente, vorrai che la profondità di campo si sovrapponga da un'immagine all'altra. In generale, più foto scatti, migliori saranno i risultati che ti aspetti.

Le immagini che ho scattato per questo tutorial sono state tutte scattate con la mia Canon 5D Mark III montata su un treppiede e ho usato un obiettivo macro Canon da 100 mm impostato sulla messa a fuoco manuale. Non avevo una barra di messa a fuoco a portata di mano, quindi ho semplicemente ruotato l'anello di messa a fuoco sull'obiettivo tra gli scatti, assicurandomi di non ruotarlo troppo in modo da non perdere alcun soggetto.

Ecco la prima immagine della serie. Ho iniziato alla minima distanza di messa a fuoco di cui avevo bisogno per mettere a fuoco solo la parte anteriore del guscio di lumaca:

La prima immagine con il focus sulla parte anteriore del guscio.

In totale, ho preso 17 colpi dalla parte anteriore del guscio verso la parte posteriore. Potrebbe sembrare una quantità folle di immagini, specialmente per un minuscolo guscio di lumaca. Ma ricorda, vuoi assicurarti che ogni punto del tuo soggetto sia a fuoco in almeno uno degli scatti e rimarrai sorpreso da quanti scatti può fare, specialmente con la macrofotografia. Quindi non abbiate paura di fare più colpi del necessario. Stai meglio con troppi che non abbastanza.

Non esaminerò qui tutte e 17 le foto poiché ognuna è solo leggermente diversa da quella precedente, mentre ho ruotato l'anello di messa a fuoco sull'obiettivo per percorrere lentamente e costantemente il punto focale dalla parte anteriore della conchiglia alla parte posteriore. Ma per darti una buona idea di ciò che sta accadendo, ecco un'immagine dalla metà della serie. Si noti che la profondità di campo si è spostata dalla parte anteriore del guscio a circa il centro, lasciando la parte anteriore e la parte posteriore fuori fuoco:

Uno scatto dal centro della serie, con a fuoco solo il punto centrale del guscio.

Ed ecco lo scatto finale della serie, con solo la parte posteriore del guscio a fuoco. Ho volutamente lasciato fuori fuoco la sabbia sullo sfondo poiché mi interessava solo il guscio:

Il tiro finale nella serie di focus stacking.

Per essere chiari, non ho fatto solo questi tre scatti. Ci sono voluti 17 colpi per spostare la profondità di campo attraverso il guscio da davanti a dietro. In un attimo, eseguiremo i passaggi per caricare le immagini in Photoshop come livelli, allineare le immagini e quindi mettere a fuoco le pile, ma ecco come apparirà il risultato finale con l'intera shell a fuoco:

Il risultato finale

Come mettere a fuoco le immagini dello stack

Passaggio 1: carica le immagini in Photoshop come livelli

Una volta scattate le nostre immagini, la prima cosa che dobbiamo fare per mettere a fuoco le pile è caricarle in Photoshop come livelli. Puoi caricarli in Photoshop direttamente da Lightroom o da Adobe Bridge, ma per questo tutorial impareremo come farlo all'interno di Photoshop stesso.

Con Photoshop aperto sullo schermo, vai al menu File nella barra dei menu nella parte superiore dello schermo, scegli Script, quindi scegli Carica file nello stack :

Andare su File> Script> Carica file nello stack.

Questo apre la finestra di dialogo Carica livelli, ed è qui che diciamo a Photoshop quali file vogliamo caricare. Impostare l'opzione Usa su File (impostazione predefinita), quindi fare clic su Sfoglia :

Finestra di dialogo Carica livelli di Photoshop.

Su un PC Windows, utilizzare Esplora file per accedere alla posizione sul computer in cui sono memorizzate le immagini. Su un Mac (che è quello che sto usando qui), usa il Finder per navigare verso le tue immagini. Nel mio caso, tutte le mie immagini sono archiviate in una cartella sul mio desktop. Come ho già detto, ci sono 17 immagini in totale.

Se hai acquisito le tue immagini nel formato non elaborato, puoi caricare i file grezzi stessi in Photoshop. Ma tieni presente che i file non elaborati sono molto più grandi dei file JPEG.webp e per questo motivo impiegheranno molto più tempo a caricarsi. Ci vorrà anche più tempo per allineare e focalizzare lo stack. Immagino che ciò che sto cercando di dire sia che i file raw richiederanno più tempo. Potresti voler considerare prima di convertire i file grezzi in JPEG.webp che accelereranno notevolmente il processo, come ho fatto qui (possiamo vedere l'estensione ".jpg.webp" alla fine di ogni nome di file).

Per selezionare le immagini, farò clic sulla prima immagine in cima all'elenco per evidenziarla. Quindi, terrò premuto il tasto Maiusc sulla tastiera e farò clic sull'immagine in basso nell'elenco. Questo seleziona entrambe le immagini più ogni immagine in mezzo. Quindi, con tutte le immagini selezionate, farò clic sul pulsante Apri :

Selezionando le immagini e facendo clic su Apri.

Nella finestra di dialogo Carica livelli, i nomi di tutte le immagini selezionate vengono visualizzati nella casella sotto l'opzione Usa.

Nella parte inferiore della finestra di dialogo, vedrai un'opzione chiamata Tentativo di allineamento automatico delle immagini di origine . Per impostazione predefinita, è deselezionato, il che significa che è disattivato. Torneremo su questa opzione in seguito perché selezionarla ci farà risparmiare tempo. Ma per scopi di apprendimento, lascialo deselezionato per ora. Fai clic su OK per chiudere la finestra di dialogo e caricare le immagini in Photoshop:

Fare clic su OK per caricare le immagini.

A seconda del numero di immagini e del tipo di file (raw o JPEG.webp), il processo di caricamento potrebbe richiedere del tempo. Ma una volta terminato, tutte le tue immagini verranno caricate in Photoshop e ognuna apparirà sul proprio livello separato, come possiamo vedere qui nel mio pannello Livelli. Photoshop usa il nome di ogni immagine come nome del suo livello:

Il pannello Livelli che mostra tutte le immagini caricate come livelli.

Passaggio 2: allinea i livelli

Ora che le immagini sono state caricate, la prossima cosa che dobbiamo fare è allineare i livelli in modo che la nostra scena o soggetto in ogni immagine siano allineati. Se avessimo selezionato l'opzione Tenta di allineare automaticamente le immagini di origine nella finestra di dialogo Carica livelli, che abbiamo esaminato un momento fa, Photoshop avrebbe tentato automaticamente di allineare le immagini mentre le caricava.

Normalmente, è quello che vorremmo perché fa risparmiare tempo. Quindi, una volta passato questo tutorial, sentiti libero di selezionare quell'opzione da ora in poi e salta completamente questo secondo passaggio. Ma, per questo tutorial, ho pensato che sarebbe stato meglio se avessimo capito perché dobbiamo allineare le immagini in primo luogo. Dopotutto, se la fotocamera fosse montata su un treppiede, com'era la mia, le immagini non dovrebbero comunque essere allineate?

Lo penseresti, ma purtroppo no. Il motivo è a causa di un piccolo fastidioso e inevitabile problema noto come la respirazione della messa a fuoco, e tutti gli obiettivi ne soffrono in una certa misura. Il termine "respirazione della messa a fuoco" significa che mentre regoliamo il punto focale dell'obiettivo, la scala della nostra scena cambia effettivamente, anche se la posizione della fotocamera non lo fa. Abbiamo già visto un esempio di questo problema quando abbiamo visto tre delle immagini che ho scattato nella serie. Guardiamoli di nuovo, questa volta fianco a fianco.

Si noti che nel primo scatto a sinistra, dove la distanza focale era più vicina alla fotocamera, il guscio appare abbastanza grande da riempire quasi completamente la cornice dall'alto verso il basso. Ma nella ripresa centrale, con la distanza focale spostata più lontano, il guscio appare notevolmente più piccolo, anche se la fotocamera non si è mossa dalla sua posizione originale. E nel terzo scatto a destra, dove la distanza focale era ancora più lontana, il guscio appare ancora più piccolo. Questo è il risultato della respirazione focalizzata. Ancora una volta, tutte e tre le immagini sono state scattate su un treppiede e la posizione della fotocamera è rimasta la stessa. Eppure la scala della scena è cambiata al variare della distanza focale:

Un esempio di "respirazione della messa a fuoco" in cui la scena cambia al variare della distanza di messa a fuoco.

Se non allineassimo le immagini, l'accatastamento della messa a fuoco non funzionerebbe perché il nostro soggetto avrebbe dimensioni leggermente diverse in ogni scatto. L'allineamento delle immagini compensa questo problema consentendo a Photoshop di ridimensionare e riposizionare le immagini in base alle esigenze fino a quando non risultano tutte perfettamente allineate ai pixel. Ancora una volta, una volta completato questo tutorial, puoi consentire a Photoshop di allineare automaticamente le immagini mentre vengono caricate sui livelli selezionando l'opzione Tenta di allineare automaticamente le immagini di origine nella finestra di dialogo Carica livelli.

In questo caso non abbiamo selezionato questa opzione, ma possiamo comunque allineare le immagini. Per fare ciò, dobbiamo prima selezionare tutti i nostri livelli. Fai clic sul livello superiore nel pannello Livelli per selezionarlo. Quindi, tieni premuto il tasto Maiusc e fai clic sul livello inferiore. Questo selezionerà tutti i livelli contemporaneamente (li vedrai tutti evidenziati):

Facendo clic sul livello superiore, quindi tenendo premuto Maiusc e facendo clic sul livello inferiore.

Con i livelli selezionati, vai al menu Modifica nella parte superiore dello schermo e scegli Livelli di allineamento automatico :

Andare su Modifica> Allinea automaticamente i livelli.

Questo apre la finestra di dialogo Livelli di allineamento automatico. Non è necessario cambiare nulla qui. Lascia Auto selezionato nell'angolo in alto a sinistra e fai clic su OK:

Lasciando Auto selezionata e facendo clic su OK.

Ancora una volta, a seconda del numero di livelli e se stai lavorando con file raw o JPEG.webp, Photoshop potrebbe impiegare un po 'di tempo per allineare tutto. Una barra di avanzamento ti farà compagnia mentre aspetti. Al termine di Photoshop, il risultato sarà simile al seguente:

Il risultato dopo l'allineamento automatico dei livelli.

Se guardi da vicino i bordi dell'immagine sopra, vedrai quello che sembra una serie di bordi o cornici sbiaditi. Questo è il risultato di Photoshop che ridimensiona l'immagine su ogni livello per compensare il problema di respirazione della messa a fuoco.

Per vedere meglio cosa ha fatto Photoshop, spegnerò temporaneamente tutti i livelli del documento tranne il livello superiore tenendo premuto il tasto Alt (Win) / Opzione (Mac) sulla tastiera e facendo clic sull'icona di visibilità del livello superiore in il pannello Livelli:

Tenendo premuto Alt (Win) / Opzione (Mac) e facendo clic sull'icona di visibilità del livello superiore.

Il livello superiore contiene la prima immagine della serie (quella in cui è a fuoco solo la parte anteriore della shell). Con tutti gli altri livelli disattivati, possiamo vedere che Photoshop ha ridimensionato questa immagine per allinearla con le altre. Notare il motivo a scacchiera che crea un bordo attorno all'immagine. Ecco com'era grande l'immagine in origine. Dopo aver allineato i livelli, l'immagine è ora molto più piccola:

Photoshop ha ridimensionato le immagini per allinearle.

Per fare un confronto, esaminiamo rapidamente l'immagine dal centro della serie (quella con il centro della shell a fuoco). Premerò di nuovo il tasto Alt (Win) / Opzione (Mac) sulla tastiera e farò clic sull'icona di visibilità per il suo livello:

Tenendo premuto Alt (Win) / Opzione (Mac) e facendo clic sull'icona di visibilità del livello intermedio.

Ciò nasconde il livello superiore e mostra solo il livello intermedio nel documento. Anche in questo caso, vediamo il motivo a scacchiera attorno all'immagine che ci mostra che Photoshop ha ridimensionato la foto per allinearla con le altre.

Si noti, tuttavia, che Photoshop non ha dovuto ridimensionare altrettanto. Questo perché la differenza di scala tra le immagini (causata dalla respirazione della messa a fuoco) diminuisce man mano che ci avviciniamo all'ultima immagine della serie, quindi è necessario un ridimensionamento inferiore:

Le immagini più vicine alla fine della serie richiedono meno ridimensionamenti rispetto alle immagini più vicine all'inizio.

Infine, diamo un'occhiata all'ultima immagine (con il retro della shell a fuoco). Ancora una volta, terrò premuto il tasto Alt (Win) / Opzione (Mac) sulla mia tastiera e farò clic sull'icona di visibilità per il livello inferiore:

Tenendo premuto Alt (Win) / Opzione (Mac) e facendo clic sull'icona di visibilità del livello inferiore.

E questa volta, vediamo che Photoshop ha appena toccato questa immagine. In sostanza, Photoshop ha ridimensionato e riposizionato tutte le altre immagini per allinearle a questa:

L'ultima immagine della serie è stata praticamente lasciata sola.

Per riattivare tutti i livelli, tenendo premuto il tasto Alt (Win) / Opzione (Mac), farò di nuovo clic sull'icona di visibilità per il livello inferiore e ora tutti i livelli saranno nuovamente visibili:

Tenendo premuto Alt (Win) / Opzione (Mac) e facendo clic sulla stessa icona di visibilità.

Come allineare automaticamente e comporre immagini in Photoshop

Passaggio 3: fusione automatica dei livelli

Abbiamo caricato le immagini in Photoshop come livelli e abbiamo allineato l'immagine su ogni livello. Tutto ciò che resta da fare ora è concentrarli!

Innanzitutto, assicurati che tutti i livelli siano selezionati. In caso contrario, fai clic sul livello superiore nel pannello Livelli per selezionarlo. Quindi, tieni premuto il tasto Maiusc e fai clic sul livello inferiore per selezionarli tutti:

Facendo clic sul livello superiore, quindi tenendo premuto Maiusc e facendo clic sul livello inferiore.

Con i livelli selezionati, vai al menu Modifica nella parte superiore dello schermo e questa volta scegli Livelli di fusione automatica :

Vai a Modifica> Livelli di fusione automatica.

Questo apre la finestra di dialogo Livelli di fusione automatica di Photoshop in cui sono disponibili due opzioni principali. Siamo in grado di creare un panorama delle immagini o possiamo mettere a fuoco le pile. Seleziona l'opzione Impila immagini . Inoltre, assicurati che Toni e colori senza soluzione di continuità sia selezionato (selezionato).

Se stai usando Photoshop CC come sono qui, vedrai una nuova opzione in fondo, Contenuto consapevole Riempi aree trasparenti . Questa opzione consente a Photoshop di provare a riempire tutte le aree trasparenti che appaiono attorno ai bordi dell'immagine dopo l'accatastamento della messa a fuoco. Ritireremo comunque l'immagine dopo che è stata fatta, quindi ignora questa opzione:

Selezione di immagini in pila e toni e colori senza soluzione di continuità.

Il nuovo strumento di ritaglio in base al contenuto in Photoshop CC

Fai clic su OK per chiudere la finestra di dialogo e lasciare che Photoshop inizi il processo di sovrapposizione dei focus. Ancora una volta, potrebbe richiedere del tempo a seconda del numero di immagini e del tipo di file. Al termine, dovresti vedere la profondità di campo di ogni immagine mescolata insieme, mettendo a fuoco l'intero soggetto (o scena). Nel mio caso, la shell è ora completamente a fuoco da davanti a dietro:

La shell è ora completamente a fuoco dopo aver impilato le immagini.

Se guardiamo nel pannello Livelli, vediamo cosa è successo. Photoshop ha guardato l'immagine su ogni livello per capire quale parte dell'immagine è a fuoco. Ha quindi creato maschere di livello per ogni immagine in modo che rimangano visibili solo le aree a fuoco.

Possiamo vedere l' anteprima della maschera di livello a destra dell'anteprima di ogni livello. Il nero sulla maschera è l'area dell'immagine che ora è nascosta. Il bianco è l'area che rimane visibile. Se stai usando Photoshop CC, noterai che Photoshop ha anche unito tutti i tuoi livelli su un nuovo livello sopra gli altri:

Il pannello Livelli mostra le maschere di livello create da Photoshop per mantenere visibili solo le aree a fuoco.

Nota: se utilizzate Photoshop CS6 o versioni precedenti e desiderate creare una copia unita e separata dei livelli, fate clic sul livello superiore nel pannello Livelli per selezionarlo. Quindi, tieni premuto il tasto Alt (Win) / Opzione (Mac) sulla tastiera. Tenendo premuto il tasto, vai al menu Livello nella parte superiore dello schermo e scegli Unisci visibile .

Passaggio 4: ritaglia l'immagine

Se guardiamo intorno ai bordi della mia foto, vediamo che mentre la conchiglia stessa sembra eccezionale, non tutto è perfetto. Esistono dure transizioni tra le aree a fuoco e quelle fuori fuoco, rendendo le aree intorno alla conchiglia macchiate:

La conchiglia ha un bell'aspetto, ma alcune aree intorno sembrano piuttosto brutte.

Per risolvere ciò, tutto ciò che dobbiamo fare è ritagliare l'immagine. Selezionerò lo strumento Ritaglia di Photoshop dalla barra degli strumenti:

Selezione dello strumento Ritaglia.

Quindi, ridimensionerò semplicemente il bordo di ritaglio in modo che sia posizionato intorno all'area che voglio mantenere. Tutto al di fuori del confine verrà ritagliato:

Ridimensionare il bordo di ritaglio attorno alla shell.

Premerò Invio (Win) / Return (Mac) sulla mia tastiera per eseguire il ritaglio e qui, dopo aver ritagliato le aree problematiche attorno ai bordi, è il mio risultato finale di impilamento del focus:

Il risultato finale

Come mettere a fuoco le immagini dello stack in Photoshop - Riepilogo rapido

Abbiamo trattato molto in questo tutorial, quindi ecco un breve riepilogo dei passaggi necessari per focalizzare le immagini in pila in Photoshop:

  • In Photoshop, vai al menu File nella barra dei menu, scegli Script, quindi scegli Carica file in pila .
  • Nella finestra di dialogo Carica livelli, imposta Usa su file, quindi fai clic su Sfoglia . Passa alle immagini sul tuo computer, selezionale e fai clic su Apri .
  • Nella finestra di dialogo Carica livelli, selezionare Tenta di allineare automaticamente le immagini di origine, quindi fare clic su OK .
  • Nel pannello Livelli, fai clic sul livello superiore, quindi fai clic tenendo premuto Maiusc sul livello inferiore per selezionare tutti i livelli.
  • Vai al menu Modifica nella barra dei menu e seleziona Livelli di fusione automatica .
  • Ritaglia l'immagine con lo strumento Ritaglia per rimuovere le aree problematiche attorno ai bordi.