In questo tutorial su Photoshop Effects, esamineremo un altro tipo di effetto poster per film. Impareremo come creare l'illusione che un pezzo di una foto venga strappato per rivelare un'altra foto sottostante. Ho visto questo effetto usato in un poster per uno show televisivo su FX Network, e quando ho capito quanto sarebbe stato facile fare qualcosa di simile in Photoshop, beh, eccoci qui.
Per creare l'effetto, coloreremo una foto e convertiremo la seconda in bianco e nero, quindi aggiungere un po 'di rumore, migliorare ombre e luci e usare alcune maschere di livello per fonderle tutte insieme.
Userò questa stessa foto da uno dei nostri altri tutorial recenti, Crea un'illusione ottica riempiendo una foto con più foto, perché funziona perfettamente per l'effetto che stiamo cercando qui:
La prima foto.
Userò anche questa foto, o più specificamente, il ragazzo di questa foto:
La seconda foto
Ed ecco l'effetto finale su cui lavoreremo:
Il risultato finale
Questo tutorial è tratto dalla nostra serie di effetti fotografici. Iniziamo!
Passaggio 1: ritaglia la foto principale attorno al viso della persona
Inizierò lavorando sulla foto della donna, che sarà la foto che finisce con un pezzo strappato da essa, e la prima cosa che farò è ritagliare la foto in modo che tutto Mi rimane l'area intorno alla sua testa. Userò lo strumento Ritaglia per questo, quindi prenderò il mio strumento Ritaglia dalla palette Strumenti:
Seleziona lo strumento Ritaglia.
Potrei anche premere C per accedervi rapidamente con la scorciatoia da tastiera. Quindi ho semplicemente intenzione di fare clic e trascinare una selezione intorno alla testa della donna, assicurandomi che il suo viso finisca al centro della mia selezione:
Trascina una selezione con lo strumento Ritaglia.
Quando sono soddisfatto della mia selezione, premerò Invio (Win) / Return (Mac) per accettarlo e Photoshop ritaglierà l'immagine per me:
L'immagine è ora ritagliata.
Passaggio 2: duplicare il livello di sfondo
Successivamente, dobbiamo duplicare il livello di sfondo perché riempiremo il livello di sfondo originale con il nero tra un momento, quindi premi Ctrl + J (Win) / Comando + J (Mac) per duplicarlo. Ora possiamo vedere il nostro duplicato sopra l'originale nella palette Livelli, che Photoshop ha chiamato "Livello 1":
Premi "Ctrl + J" (Win) / "Command + J" (Mac) per duplicare il livello Background.
Passaggio 3: aggiungi più spazio su tela e riempilo di nero
Fare clic sul livello Sfondo nella palette Livelli per selezionarlo. Aggiungeremo più spazio sulla tela a sinistra e a destra dell'immagine e useremo lo strumento Ritaglia per farlo. Ma prima, premi la lettera D sulla tastiera per ripristinare rapidamente i colori di primo piano e di sfondo, se necessario, quindi il nero diventa il colore di primo piano (il bianco diventa il colore di sfondo), quindi premi X sulla tastiera per scambiarli, quindi il nero diventa il tuo Colore di sfondo. Seleziona di nuovo lo strumento Ritaglia . Quindi con il livello Sfondo selezionato nella palette Livelli, trascinare una selezione con lo strumento Ritaglia attorno all'intera immagine.
Quando rilasci il pulsante del mouse, vedrai apparire delle piccole maniglie quadrate intorno all'immagine, una in ogni angolo e una in alto, in basso, a sinistra e a destra. Tieni premuto Alt (Win) / Opzione (Mac) e trascina una delle maniglie laterali per aggiungere più spazio sulla tela. Aggiungi un pollice in più su entrambi i lati (tenendo premuto il tasto Alt / Opzione per spostare contemporaneamente entrambe le maniglie laterali mentre trascini):
Tieni premuto "Alt" (Win) / "Opzione" (Mac) per trascinare una delle maniglie laterali per aggiungere più spazio sulla tela.
Premi Invio (Win) / Return (Mac) quando hai finito e Photoshop aggiungerà il tuo spazio di tela aggiuntivo e lo riempirà anche di nero, poiché il nero è il nostro colore di sfondo:
Lo spazio della tela ora è stato aggiunto ai lati e riempito di nero.
Passaggio 4: riempire l'intero livello di sfondo con il nero
Photoshop ha riempito lo spazio di tela aggiuntivo di nero per noi e tutto sembra a posto nella nostra immagine, ma se osserviamo la nostra miniatura del livello Sfondo nella palette Livelli, possiamo vedere che solo lo spazio di tela aggiuntivo è stato riempito di nero. La foto stessa è ancora lì:
La miniatura del livello Sfondo nella palette Livelli mostra ancora l'immagine originale. Solo lo spazio extra sui lati è stato riempito di nero.
Per risolvere il problema e riempire l'intero livello di sfondo con il nero, premi Alt + Backspace (Win) / Opzione + Elimina (Mac), che riempie il livello con il colore di sfondo corrente (nel nostro caso il nero). Ancora una volta, nulla sembra diverso nell'immagine stessa, ma la miniatura del livello Sfondo nella palette Livelli ora mostra un nero solido:
La miniatura del livello Sfondo ora mostra l'intero livello riempito di nero.
Passaggio 5: Aggiungi una maschera di livello su "Livello 1"
Fai clic su "Livello 1" nella palette Livelli per selezionarlo. Quindi fai clic sull'icona Aggiungi una maschera di livello nella parte inferiore della palette Livelli:
Fai clic sull'icona "Aggiungi una maschera di livello".
Ciò aggiunge una maschera di livello a "Livello 1" e aggiunge anche una miniatura della maschera di livello sul livello nella palette Livelli:
Una miniatura della maschera di livello è stata ora aggiunta a "Livello 1" nella palette Livelli.
La maschera di livello stessa, piuttosto che il contenuto del livello, è ora selezionata e lo sappiamo dal bordo di evidenziazione bianco attorno alla miniatura della maschera di livello.
Passaggio 6: dipingere con il nero sulla maschera per fondere i bordi dell'immagine con lo sfondo
Vogliamo che i bordi intorno alla nostra immagine si fondano con lo sfondo nero e lo faremo dipingendo attorno ai bordi con il nero sulla nostra maschera di livello. Abbiamo bisogno dello strumento Pennello con cui dipingere, quindi selezionalo dalla tavolozza Strumenti o premi B sulla tastiera:
Seleziona lo strumento pennello.
Vogliamo dipingere con il nero, quindi premi X sulla tastiera per scambiare di nuovo i colori di primo piano e di sfondo, il che rende nero il colore di primo piano. Quindi, con un grande pennello a bordi morbidi, dipingi lungo i bordi della foto per fonderli con lo sfondo. Perché stiamo dipingendo sulla maschera di livello, non sul livello reale, ovunque dipingiamo di nero nasconderemo l'immagine. Sembra che stiamo dipingendo direttamente sull'immagine stessa perché stiamo dipingendo con il nero e lo sfondo è nero, ma se lo sfondo fosse di un colore diverso, vedresti che stiamo semplicemente nascondendo l'immagine mentre dipingiamo sulla maschera di livello.
Puoi modificare le dimensioni del pennello con i tasti parentesi sinistra e destra sulla tastiera (il tasto parentesi sinistra rende il pennello più piccolo e quello destro lo ingrandisce), e per assicurarti che il pennello abbia un bordo morbido, tieni premuto il Tasto Maiusc e premere alcune volte il tasto parentesi quadra sinistra (premendo il tasto parentesi destra tenendo premuto Maiusc il pennello diventa più duro). Quindi dipingi attorno ai bordi per fonderli con lo sfondo nero.
Ecco la mia immagine dopo aver dipinto intorno ai bordi:
L'immagine dopo aver dipinto intorno ai bordi con il nero per fonderli con lo sfondo.
Passaggio 7: colorare l'immagine
Con "Livello 1" ancora selezionato, tieni premuto Alt (Win) / Opzione (Mac) e fai clic sull'icona Nuovo livello di regolazione nella parte inferiore della palette Livelli:
Tieni premuto "Alt" (Win) / "Opzione" (Mac) e fai clic sull'icona "Nuovo livello di regolazione".
Quindi selezionare Tonalità / Saturazione dall'elenco visualizzato:
Seleziona "Tonalità / Saturazione" dall'elenco.
Tenendo premuto Alt / Opzione. questo dice a Photoshop di far apparire la finestra di dialogo Nuovo livello prima di aggiungere il livello di regolazione. Fare clic all'interno della casella di controllo a sinistra dell'opzione Usa livello precedente per creare la maschera di ritaglio per selezionarla. Selezionando questa opzione, il livello di regolazione Tonalità / Saturazione influenzerà solo il livello direttamente sotto di esso ("Livello 1") e non avrà alcun effetto su altri livelli. Questo non è così importante al momento, ma lo sarà una volta trascinata la nostra seconda foto nell'immagine. Fare clic su OK per uscire dalla finestra di dialogo e verrà visualizzata la finestra di dialogo "Tonalità / saturazione".
Seleziona l'opzione Colorizza nell'angolo in basso a destra della finestra di dialogo, quindi trascina il cursore Tonalità per selezionare il colore dell'immagine, tenendo d'occhio l'immagine mentre trascini. Ho intenzione di impostare la mia tonalità su un valore di circa 38:
Trascina il cursore "Tonalità" per impostare il colore con cui vuoi colorare l'immagine, tenendo d'occhio l'immagine mentre trascini.
Fai clic su OK quando sei soddisfatto del colore che hai scelto per uscire dalla finestra di dialogo. Ecco la mia immagine dopo averla colorata:
L'immagine dopo averlo colorato con il livello di regolazione Tonalità / Saturazione.
Passaggio 8: aggiungi un'illuminazione drammatica con uno strato di regolazione delle curve
In questo momento il viso della donna sembra un po 'troppo luminoso per l'effetto che stiamo cercando. Aggiungiamo un po 'di illuminazione drammatica al suo viso, usando un livello di regolazione Curve e la maschera di livello che ne deriva. Non preoccuparti se non hai mai usato Curves prima o se sembra troppo avanzato per il tuo attuale livello di abilità di Photoshop.
Tutto quello che farò è aggiungere il livello di regolazione. In realtà non ci farò nulla, a parte cambiare la sua modalità di fusione, cosa che farò tra un momento. Innanzitutto, devo aggiungerlo e voglio aggiungerlo tra "Livello 1" e il mio livello di regolazione Tonalità / Saturazione, quindi farò clic su "Livello 1" nella palette Livelli per selezionarlo.
Quindi, farò nuovamente clic sull'icona Nuovo livello di regolazione nella parte inferiore della palette Livelli:
Fai clic su "Livello 1" per selezionarlo, quindi fai nuovamente clic sull'icona "Nuovo livello di regolazione".
Questa volta, sceglierò "Curve" dall'elenco:
Seleziona il livello di regolazione "Curve".
Quando viene visualizzata la finestra di dialogo Curve, farò semplicemente clic su OK per uscire da essa, poiché non è necessario modificare alcuna impostazione. Tutto quello che devo fare è cambiare la modalità di fusione del livello di regolazione Curve da "Normale" a Moltiplica nell'angolo in alto a sinistra della palette Livelli:
Cambia la modalità di fusione del livello di regolazione Curve da "Normale" a "Moltiplica" per scurire l'immagine.
E questo oscurerà la mia immagine per me:
L'immagine dopo aver aggiunto un livello di regolazione Curve al di sopra di essa viene impostata sulla modalità di fusione "Moltiplica".
Il suo viso è molto più scuro ora, ma usiamo la maschera di livello con cui è arrivato il livello di regolazione per riportare un po 'della luminosità originale e darci un'illuminazione drammatica. Seleziona il tuo strumento sfumatura dalla tavolozza Strumenti o premi G sulla tastiera per selezionarlo rapidamente:
Seleziona lo strumento sfumatura.
Quindi, nella barra delle opzioni nella parte superiore dello schermo, osserva la miniatura dell'anteprima del gradiente e assicurati di aver selezionato il gradiente Primo piano a sfondo (sarà nero a sinistra e bianco a destra), quindi fai clic sul Riflesso Opzione sfumatura :
Assicurati che il gradiente "Da primo piano a sfondo" (da nero a bianco) sia selezionato nella barra delle opzioni e fai clic sull'opzione "Sfumatura riflessa".
Quindi, con il mio strumento sfumatura, ho intenzione di fare clic da qualche parte nel mezzo del naso della donna e trascinare il mouse sul bordo destro del viso:
L'illuminazione è ora più drammatica sul suo viso.
Voglio anche riportare tutta la luminosità originale nei suoi occhi, quindi tornerò al mio strumento pennello e, con il nero fermo come colore di primo piano, userò un pennello molto più piccolo (di nuovo, puoi cambiare le dimensioni del pennello al volo con i tasti parentesi destra e sinistra) e dipingere sugli occhi:
Dipingere con il nero sugli occhi per riportare la luminosità originale.
Ecco la mia immagine dopo aver illuminato i suoi occhi:
L'immagine dopo aver ripristinato la luminosità negli occhi della donna.
Passaggio 9: selezionare l'area da "strappare" dell'immagine con lo strumento Lazo
Prendi il tuo strumento Lazo dalla palette Strumenti o premi L per selezionarlo rapidamente:
Seleziona lo strumento Lazo.
Quindi trascinare una selezione intorno all'area che si desidera "strappare" dall'immagine. Selezionerò un'area dalla parte superiore dell'immagine verso il basso attraverso il centro del viso della donna. Prova a rendere la selezione approssimativa e frastagliata mentre trascini per creare l'aspetto "strappato":
Effetti Photoshop: trascina una selezione sull'immagine che diventerà l'area "strappata" da essa.
Passaggio 10: selezionare la maschera di livello su "Livello 1" e riempire la selezione con il nero
Riempiremo la nostra selezione di nero e lo faremo sulla maschera di livello di "Livello 1" in modo da nascondere il volto della donna nell'area all'interno della selezione. Per fare ciò, fai prima clic sulla miniatura della maschera di livello su "Livello 1" nella palette Livelli per selezionarla:
Fare clic sulla miniatura della maschera di livello in "Livello 1" per selezionare la maschera di livello.
Quindi utilizzare la scorciatoia da tastiera Alt + Backspace (Win) / Opzione + Elimina (Mac) per riempire la selezione di nero. La parte del viso della donna che era all'interno della selezione è ora nascosta alla vista, rivelando lo sfondo nero dietro di essa:
Dopo aver riempito la selezione di nero sulla maschera di livello, l'area all'interno della selezione è ora nascosta alla vista, rivelando lo sfondo nero dietro di essa.
Premi Ctrl + D (Win) / Command + D (Mac) per cancellare la selezione.
Passaggio 11: applicare il filtro "schizzi" per migliorare le linee frastagliate
Facciamo sembrare i nostri bordi strappati un po 'più strappati usando il filtro "Spatter". Vai al menu Filtro nella parte superiore dello schermo, seleziona Pennellate, quindi scegli Schizzi . Questo fa apparire la finestra di dialogo "Galleria filtri" impostata sulle opzioni "Schizzi" sulla destra. Potresti voler sperimentare da solo le impostazioni, tenendo d'occhio la finestra di anteprima a sinistra della finestra di dialogo, ma ho intenzione di impostare il raggio di spruzzo su 10 e la levigatezza fino a 15 :
Vai a Filtro> Tratti di pennello> Schizzi.
Fare clic su OK per uscire dalla finestra di dialogo. I miei bordi strappati attraverso il centro dell'immagine ora sembrano un po 'più strappati:
L'immagine dopo aver applicato il filtro "Spatter" per migliorare l'effetto bordi strappati.
Passaggio 12: trascina la seconda immagine nel documento
È tempo di aggiungere la nostra seconda immagine nel documento. Vogliamo che l'immagine appaia dietro la nostra immagine principale, il che significa che dobbiamo posizionarci su un livello sotto l'immagine principale nella palette Livelli, quindi fare clic sul livello Sfondo nella palette Livelli per selezionarlo. La seconda immagine verrà quindi posizionata tra il livello Sfondo e "Livello 1" quando la trasciniamo nel documento, che è quello che faremo dopo. Con entrambe le immagini aperte nella propria finestra del documento sullo schermo, prendi lo strumento Sposta dalla palette Strumenti o premi V sulla tastiera per selezionarlo:
Seleziona lo strumento Sposta.
Quindi, con lo strumento Sposta selezionato, fai clic in un punto qualsiasi all'interno della seconda immagine e trascinalo sopra e nel documento principale:
Effetti Photoshop: fai clic all'interno della seconda foto e trascinala nel documento principale.
Chiudi la finestra del documento della seconda immagine dopo averla trascinata nel documento principale.
Se ora guardiamo nella palette Livelli del documento principale, possiamo vedere che la seconda immagine è stata posizionata sul proprio livello tra il livello Sfondo e il livello immagine principale ("Livello 1") e ha chiamato il nuovo livello " Livello 2 ":
La seconda immagine si trova ora sul proprio livello, denominato "Livello 2", tra il livello Sfondo e "Livello 1".
Passaggio 13: ridimensionare e riposizionare l'immagine con il comando Trasformazione libera
Premi Ctrl + T (Win) / Command + T (Mac) per visualizzare le maniglie di trasformazione libera di Photoshop intorno alla seconda immagine e trascina le maniglie degli angoli per ridimensionare l'immagine secondo necessità. Se non riesci a vedere le maniglie degli angoli perché l'immagine si estende oltre l'area visualizzabile del documento, premi Ctrl + 0 (Win) / Command + 0 (Mac) per adattarsi a tutto sullo schermo. Tieni premuto Maiusc mentre trascini per limitare le proporzioni dell'immagine. Inoltre, fai clic in un punto qualsiasi all'interno dell'immagine e trascinalo sullo schermo con il mouse per spostarlo in posizione. Nel mio caso, voglio che il ragazzo nella foto appaia all'interno dell'area che ho appena "strappato" dalla foto principale, quindi ridurrò l'immagine trascinando le maniglie degli angoli e quindi farò clic all'interno immagine e spostalo dove lo voglio:
Spostare e ridimensionare la seconda immagine secondo necessità con il comando Trasformazione libera.
Quando sei soddisfatto delle dimensioni e della posizione della tua immagine, premi Invio (Win) / Return (Mac) per accettarla.
Passaggio 14: desaturare la seconda immagine
Vogliamo che l'immagine che appare dietro la foto principale sia in bianco e nero, quindi desaturalizziamola rapidamente usando la scorciatoia da tastiera Ctrl + Maiusc + U (Win) / Comando + Maiusc + U (Mac):
Desaturare la seconda immagine.
Passaggio 15: aggiungere una maschera di livello alla seconda immagine
Con "Livello 2" ancora selezionato, fai clic sull'icona Aggiungi una maschera di livello nella parte inferiore della palette Livelli:
Fai clic sull'icona "Aggiungi una maschera di livello".
Ciò aggiunge una maschera di livello e una miniatura della maschera di livello a "Livello 2":
La maschera di livello ora è stata aggiunta a "Livello 2".
Step 16: Dipingi con il nero attorno ai bordi della seconda immagine
Seleziona di nuovo lo strumento pennello e, con il nero fermo come colore di primo piano, usa un pennello grande con bordi morbidi e dipingi attorno ai bordi della seconda immagine per nasconderli, proprio come abbiamo fatto con l'immagine principale.
Nel mio caso, nasconderò tutti i bordi in modo che rimanga solo la parte intorno alla faccia del ragazzo:
L'immagine dopo aver dipinto tutto, tranne l'area intorno al viso del ragazzo nella seconda immagine.
Dipingo anche lungo il bordo del punto in cui il "bordo a strappo" sinistro della foto principale incontra la seconda immagine, che creerà un piacevole effetto ombra sul lato sinistro del viso del ragazzo, dando all'immagine un po 'di profondità. Terrò la parte principale del cursore del pennello appena a sinistra del bordo dello strappo in modo che solo il bordo morbido del pennello si estenda sulla sua faccia mentre dipingo:
Creare un'ombra con lo strumento Pennello lungo il lato sinistro della faccia del ragazzo.
Ecco la mia immagine dopo aver dipinto l'ombra lungo il lato sinistro della sua faccia:
L'ombra lungo il lato sinistro del viso del ragazzo aggiunge un po 'di profondità all'immagine.
Passo 17: aggiungi del rumore all'immagine
Fare clic sul livello più in alto nella palette Livelli, che dovrebbe essere il livello Tonalità / Saturazione, quindi fare clic sull'icona Nuovo livello nella parte inferiore della palette Livelli per aggiungere un nuovo livello sopra tutti gli altri:
Aggiungi un nuovo livello nella parte superiore della palette Livelli.
Premi Ctrl + Backspace (Win) / Comando + Elimina (Mac) per riempire il nuovo livello di bianco. Quindi vai al menu Filtro nella parte superiore dello schermo, scegli Rumore e quindi Aggiungi rumore, che fa apparire la finestra di dialogo "Aggiungi rumore". Imposterò il mio importo su un valore di circa il 20% per aggiungere un po 'di rumore all'immagine e mi assicurerò di avere selezionato le opzioni Gaussiana e Monocromatica in basso:
Aggiungi un po 'di rumore all'immagine con il filtro "Aggiungi rumore".
L'immagine verrà ora riempita con rumore bianco e nero. Vai all'opzione della modalità di fusione nell'angolo in alto a sinistra della palette Livelli e cambia la modalità di fusione per il livello da "Normale" a Brucia colore e abbassa il valore di Opacità fino a circa il 30% :
Cambia la modalità di fusione del livello di rumore in "Color Burn" e riduci l'opacità a circa il 30%.
Ecco la mia immagine a questo punto. Abbiamo quasi finito:
L'immagine dopo l'aggiunta di rumore.
Passaggio 18: aggiungi un altro nuovo livello e imposta la modalità di fusione su "Sovrapposizione"
Abbiamo quasi finito! Aggiungeremo solo alcune luci e ombre all'immagine. Fai di nuovo clic sul Nuovo livello nella parte inferiore della palette Livelli e quando il nuovo livello appare nella parte superiore della palette Livelli, imposta la modalità di fusione su Sovrapponi :
Fai di nuovo clic sull'icona "Nuovo livello", quindi imposta la modalità di fusione del nuovo livello su "Sovrapposizione".
Prendi ancora lo strumento Pennello e nella barra delle opzioni verso l'alto, abbassa l' opacità del pennello a circa il 20% :
Abbassa l'opacità del pennello a circa il 20% nella barra delle opzioni.
Quindi con il nero come colore di primo piano, dipingi lungo tutte le aree in cui desideri migliorare le ombre nell'immagine. Voglio migliorare le ombre lungo i lati del viso della donna, sotto il mento, forse un po 'attorno agli occhi e sul lato della bocca, quindi dipingerò semplicemente quelle aree con il mio pennello. Da quando ho ridotto l'opacità del mio pennello al 20%, posso lentamente creare ombre dipingendo un tratto, rilasciando il mouse e quindi dipingendo un altro tratto sulla stessa area necessaria. Se commetti un errore, premi semplicemente Ctrl + Z (Win) / "Comando + Z" (Mac) per annullare la pennellata e continuare a dipingere:
Usa un set di pennelli soft-edge su nero per scurire le ombre nell'immagine.
Quindi premi X sulla tastiera per cambiare il colore di primo piano in bianco e dipingi sull'immagine per migliorare le aree evidenziate. Ridurrò le dimensioni del mio pennello e farò clic alcune volte in ciascuno dei suoi occhi per illuminarli davvero:
Dipingi su tutte le aree con il bianco per migliorare le luci.
Ho intenzione di dipingere uno o due colpi intorno al naso e al mento con un pennello più grande per migliorare un po 'quei riflessi. Quando sei soddisfatto delle luci e delle ombre nella tua immagine, hai finito! Qui, dopo aver migliorato le luci e le ombre, è il mio risultato finale:
Il risultato finale
E lì ce l'abbiamo! Ecco come strappare parte di una foto per rivelarne un'altra in Photoshop! Dai un'occhiata alla nostra sezione Effetti fotografici per ulteriori tutorial sugli effetti di Photoshop!